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notesthatthecitynowsupports1,073 artists’ studios, 850withhousing, in Ménilmontant, Belleville, and Père Lachaise, Les Frigos in the 13th ar- rondissement andCitéMontmartre- aux-artistes.These“creative islands” bring together artists and artists’ collectives in all the arts, frompaint- ing to pottery, engraving, and pho- tography, andopen their doors to the publiconceor twice a year ( seep.114 ). One of the spaces open to collectors and visitors, 59 Rivoli (2) was saved fromrising rents and gentrification in this once working-class neigh- bourhood by three artists who claimed the abandoned building as an artists’ squat in 1999 and shared their work with the public. “Two years and many legal battles later, the buildingwedged betweenH&M and Zara on the Rue de Rivoli was officially recognisedbyCityHall and nowhosts 30 artists fromall over the world working in every media, half of whom live here,” confirms ad- ministrative and artistic director Lucie Camous. Ahybrid space for alternative art, 59 Rivoli pushes boundaries in full view of passersby. The artists living and working in the building’s six floors are free to create as they like. “Here, everything changes constantly. The murals around the spiral staircase are redone when new occupants ar- rive; the facade takes onnewcolours every year. Residents andguests par- ticipate in this redesign with their own creations,” says Camous. To celebrate the 20th anniversary of this resolutely underground address, the director invited artists from 20 alternative spaces to exhibit their work at 59 Rivoli between October 24 andNovember 3. It’s another op- portunity to discover this incubator of promising talent, including paint- er, engraver, and sculptor Arthur Capmas, illustrator Charlotte Kraimps, and performance duo Tina and Charly. José Cuneo could have been one of the 500 artists granted residency at thisemblematicstudiospace.Butthe 54-year-old Argentinean chose to craft his “magicboxes” in theGoutte d’Or neighbourhood (3) instead.

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qui manient toutes les techniques de l’art plastique – de la gouache à la terre cuite en passant par la gra- vure et la photographie – et ouvrent leurs portes au public une à deux fois par an ( lire l’encadré p. 114 ). Le 59 Rivoli (2) est l’un des rares espaces ouvert aux amateurs, touristes ou simples curieux. C’est d’ail- leurs ce qui lui a « sauvé la vie ». Victimes de la hausse des loyers et des débuts de la gentrification des quar- tiers populaires, trois artistes ont ouvert en 1999 un squat d’artistes dans cet immeuble laissé à l’aban- don depuis près de dix ans et ainsi pu partager leur travail avec le grand public. « Deux ans et quelques démêlés judiciaires plus tard, ce squat, coincé entre le H&M et le Zara de la rue de Rivoli, est devenu un lieu conventionné par lamairie de Paris qui accueille 30 artistes (peintres, plasticiens, graphistes, sculpteurs, etc.), venant du monde entier, dont la moitié en rési- dence » , raconte la directrice administrative et artis- tique, Lucie Camous. Ici, chacun d’eux est libre de déployer son univers à l’intérieur des six étages de l’immeuble. Plus qu’un lieu hybride de création alternative, le 59 Rivoli s’ap- parente, aujourd’hui encore, à un laboratoire expé- rimental où l’art est sans cesse remis en question, sous le regard des passants. « Ici, tout bouge tout le temps. Les gigantesques fresques qui habillent les murs de l’escalier en colimaçon sont renouvelées à l’occasion de l’arrivée des nouveaux occupants ▲

Le 59 Rivoli (1) et les créations

textiles de l’artiste Noriko Miyake (2). The building of artists’ colony 59 Rivoli (1) and the textile creations of artist Noriko Miyake (2).

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113 - PARIS WORLDWIDE SEPTEMBRE / OCTOBRE SEPTEMBER / OCTOBER

2019